Fritz Langs berühmten Kriminalfilm "M - Eine Stadt sucht einen Mörder" aus dem Jahre 1931 gibt es nun auf der Opernbühne zu erleben. Der Komponist Moritz Eggert hat die Geschichte aus dem Berlin der 1920er Jahre über einen Serienmörder, der von der ganzen Stadt gehetzt wird, für die Komische Oper vertont.

Die Kammermusik von Erich Wolfgang Korngold ist nach wie vor ein Geheimtipp. Wie sich dessen Streichsextett lohnen kann – vorausgesetzt, man hat ein herausragendes Kammermusik-Ensemble – wurde hier unter Beweis gestellt.

Mendelssohn und Wagner sorgsam durch die Pause getrennt - Ein Abend, an dem die herausragend gelungenen Teile leider gnadenlos die Mängel der nicht gelungenen offen legten. 

Giacomo Casanova, der berühmte venezianische Frauenheld und Verführer, war Ausgangspunkt für die Ballettpremiere, die Deutsche Erstaufführung am Wochenende in der Kammerbühne des Staatstheaters Cottbus. "Casanova" hat der Choreograph Mauro de Candia seine Choreographie für das kleine Cottbusser Ballett genannt. Aber viel von der sagenhaften Figur des ewigen Liebhabers und Verführers Casanova steckt in dieser Choreographie nicht.

Die Sopranistin Hanna-Elisabeth Müller erlangte mit ihrem Auftritt als Zdenka in Strauss' "Arabella" bei den Salzburger Festspielen 2014 internationale Aufmerksamkeit. Trotz zahlreicher Opern-Engagements weltweit, ist sie immer auch eine leidenschaftliche Liedsängerin geblieben.

Die Geschwister Nanette, Sebastian und Bernhard Schmidt gründeten das Mandelring Quartett 1983. Die Besetzung der Bratsche wechselte mehrmals, seit 2015 gehört Andreas Willwohl zu ihnen. Das Quartett gehört heute zu den renommiertesten Streichquartetten weltweit.

Die sehr markanten Charaktere der Instrumente eines Bläserquintetts sind der Gegenentwurf zum Streichquartett. Die Musik für diese Besetzung ist vielseitig und oft mit viel Theaterblut versehen.

Daniel Harding präsentiert ein Programm voller Anklänge, Zitate und Parodien, emotional übersteigert. Und er erweist sich wieder einmal als ein intellektuell kontrollierter Dirigent. Mit gemischtem Erfolg.

Maerzmusik, das Festival für zeitgenössische Musik, will sich verstärkt Zeitfragen widmen. Es eröffnete mit zwei Stücken, die beide in den 70er Jahren entstanden und sehr weit entfernt wirken. Zumindest nach der Pause hätte es gern etwas wirklich Zeitgenössisches, in die Zukunft Weisendes sein dürfen. 

Mitten im Brexit-Chaos spielt das ensemble unitedberlin ein Programm mit Vertretern der britischen Neue Musik-Szene: sehr gut einstudiert, aber auch sehr traditionell und irgendwie nicht gerade neu.

Ein zartes Buh gegen den Regisseur möchte ich nicht überbewerten. Zunächst: "Poros" ist die 28. Oper von Händel (von insgesamt 42). 1731 war sie ein Erfolg. Und geriet trotzdem ins Hintertreffen.

Die Handlung der unvollendeten Oper von Engelbert Humperdinck wurde etwas gerafft und mit Wortwitz angereichert. Für Humperdinck-Sammler ist die Produktion ein kleines Goldstück.

Gemeinsam mit Peter Sloterdijk hat der Komponist Jörg Widmann 2012 eine Oper über die multikulturelle Metropole "Babylon" geschrieben. Am Samstag wurde die überarbeitete Fassung des Musikwerks uraufgeführt.

„rauschen“ heißt die neue Produktion von Sasha Waltz. In der Choreographie für 12 Tänzerinnen und Tänzer beschäftigt sich die künftige Co-Intendantin des Berliner Staatsballets mit einer Gesellschaft im perfekten Lebensraum, der jedoch die Welt abhanden gekommen ist. Als "Enthüllungsprozess" wurde das neue Stück angekündigt.

Yefim Bronfman ist ein hervorragender Pianist, der mit seinen Möglichkeiten berühren kann. Leider zeigt er das nur momenteweise in einem ansonsten oberflächlichen und ärgerlich lustlosen Abend.

Das romantische Ballett "La Sylphide" von Filippo Taglioni wurde 1832 in Paris uraufgeführt und vier Jahre später von August Bournonville neu choreografiert. Diese Fassung von 1836 ist nun in der Rekonstruktion durch Frank Andersen, einem der führenden Bournonville-Spezialisten, mit dem Staatsballett Berlin in der Deutschen Oper Berlin zu erleben.

Der erste Teil ist nahezu indiskutabel – aber dann steigert sich Luca Pisaroni zu einem faszinierenden Liedgestalter und beleuchtet Schuberts Lieder aus bisweilen unerwarteter Perspektive.

Eine Stunde lang will der Funke nicht überspringen. Dann aber spielt der Solist Leif Ove Andsnes eine faszinierende Zugabe – und nach der Pause gelingt dem RSB eine Interpretation der "Alpensinfonie" von Richard Strauss auf Spitzenniveau.

In der Saison 2017/18 hat der finnische Dirigent Santtu-Matias Rouvali zwei neue Ämter übernommen: Er wurde Chefdirigent der Göteburger Sinfoniker und ständiger Gastdirigent des Philharmonica Orchestra. Gestern war Rouvali mit den Göteburger Sinfonikern in Berlin zu erleben.

Die "Zauberflöte" - neu inszeniert.  Die Aufführung drohte jedoch im Buh-Sturm zeitweise zu kentern und unterzugehen. 

Mit seinem eigenen, nach ihm benannten Ensemble präsentierte sich András Schiff, derzeit Artist in Residence am Berliner Konzerthaus. Ein denkwürdiges Mozart-Programm auf höchstem Niveau. Und dann kam die Zugabe, die alles noch übertraf …

Julia Fischer präsentiert zwei ihrer Studenten*innen, aber erst mit ihr selbst gewinnt das Konzert an Kontur – bis zu einer ergreifenden Darstellung der Kammerakademie Potsdam des 8. Streichquartetts von Dmitrij Schostakowitsch.

Routinierter geht es kaum: Intendant Barrie Kosky lässt sein Regierepertoire abschnurren, das Sängerensemble hetzt und schreit durch den Abend, und der Kapellmeister Jordan de Souza dreht kräftig auf.

Gestern hat sich im Ballhaus Ost zum ersten Mal eine neue Berliner Tanzcompany präsentiert, an der auch Schauspielerin und Performerin Anne Tismer beteiligt ist. Und das bei einer Gruppe, die aus der Hip-Hop-Szene von Togo stammt!

Kein Klavierabend der virtuosen und lauten Töne. Elena Bashkirova sucht den Weg ins Intime der Musik – und lauscht bekannten und weniger bekannten Werken erstaunliche Facetten ab. Eine wunderbare Musikerin.

Filmfiguren wie Spione, Doppelagenten und Detektive sowie Figuren aus Computerspielen – das waren die Inspirationsquellen für zwei junge Berliner Choreografinnen. Gestern haben beide ihre Stücke bei den Tanztagen Berlin gezeigt, dem Festival für die jungen Tanzkünstlerinnen und -künstler Berlins.

Ein Kommentar zur aktuellen Wetterlage ist "Violetter Schnee" nicht. Leicht lila schimmert der Schnee hier vielmehr in finaler Färbung kurz vorm Verglühen.

Es ist schon Tradition: Immer in den ersten Januartagen präsentieren die jungen Tanzkünstlerinnen und -künstler Berlins ihre Choreografien. Der gestrige Eröffnungsabend hatte durchaus so etwas wie ein Thema oder einen roten Faden.